Categoría: Diseño

  • Orujo de diseño en el certamen de Verallia

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    La botella de vidrio que busca revolucionar el mundo de los aguardientes.

    La edición 2019 del  Concurso de Vidrio y Creación auspiciado por Verallia ha estado dedicado al mundo de los licores y espirituosos. Las propuestas de los estudiantes de Diseño que han participado se han enfocado mucho a bebidas de moda, como la ginebra o el vodka. Pero César González, estudiante de ESDIR (Escuela Superior de Diseño de La Rioja), ha querido subir la apuesta con su proyecto. Su  botella Spiral está pensada para revolucionar la estética de orujos y aguardientes.
    orujo de diseño

    Spiral, envase de diseño para orujo, la propuesta de César González para el certamen de Verallia 2019.

     

    Con este envase de vidrio, el concursante propone acuñar una nueva filosofía de uso y consumo del orujo. Tras realizar una investigación de los packaging en vidrio para bebidas espirituosas, llegó a la conclusión de que el orujo está considerado como un producto anticuado. Necesita un rejuvenecimiento que le posibilite acceder a un público más joven, que pueda disfrutar de él en contextos diferentes a los actuales. Una botella moderna acorde a los gustos de los millennials podría darle protagonismo en momentos de ocio, en terrazas o reuniones caseras, y disfrutando del buen tiempo.

     

    El orujo puede (y debe) ser moderno… con diseño

    Para llegar a este envase diferencial de orujo, su autor se ha inspirado en el proceso de elaboración de este. Tomando como punto de partida la propia vid de la que procede, las formas caprichosas de los troncos de la planta han aportado el detalle estético con el que trabajar.

    En cuanto a la forma del recipiente, los alambiques donde se destila el orujo y sus formas sinuosas han dado la clave al estudiante para llegar al look final.

     

    orujo concurso de Verallia

    Estas botellas buscan modernizar la imagen de una bebida tan tradicional y nuestra como el orujo.

    Spiral se presenta como un envase de vidrio para contener 70 Cl de orujo, con una forma esbelta que llama la atención y un diámetro cómodo para su agarre. Posee una espiral en relieve desde la base hasta casi la mitad. Para realizar la estructura se usaron dos formas básicas que, en su unión en el espacio, conforman la botella. Desde el hexágono hasta la circunferencia.

    Se trata de una evolución del modelo bordelesa, que también se usa para vinos, ya que ese es su origen. Se huye de cualquier exceso y se busca el dinamismo y el impacto visual a través de la espiral.

    La estructura de vidrio se completa con un tapón de rosca específico y un vaso de aluminio añadido a la base como una especie de capsulado. Dicho tapón es un elemento interesante en la botella, ya que modifica su aspecto al estar puesto o quitado, mostrando o ocultando el cuello de ésta. Además tiene la medida de un chupito (3,5 ml). Permite disfrutar de la bebida sola o preparar mezclas en el vaso de aluminio.

    El autor de Spiral nos habla de su proyecto y de cómo dio forma a su idea en el siguiente vídeo. ¡Disfrutadlo!

  • Hacia el envase sensorial

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    Los recipientes sensoriales se perfilan  como los propios del futuro.

    El packaging sensorial es uno de los modelos de packaging del mañana, junto al smart packaging y el packaging ecológico. Su diseño se distingue de los otros dos por su ambición de conectar con el consumidor a través de sus sentidos. Especialmente, la vista, el olfato y el tacto. En el caso de las botellas de vidrio, el tratamiento de las etiquetas (colores, técnicas de impresión y materiales empleados) es el gran protagonista.

     

    packaging sensorial y colores

    Los creadores de Absolut Vodka Rainbow Edition recurrieron a la importancia de los colores como gancho para la vista.

     

    Packaging sensorial: el imperio de los sentidos en el marketing

    El neuromarketing confirma la importancia de esta clase de recipientes. La llamada neurociencia ha demostrado que, en el proceso de toma de decisiones, sólo dos segundos son necesarios para elegir un producto. Y este proceso no es racional, sino emocional.

    Así,  los envases sensoriales, que buscan la complicidad del público apelando a recuerdos y sensaciones, implican conocer  bien el target al que se dirige. Ya que la personalización es clave. El uso de determinados colores es una ayuda, ya que cada uno se asocia a valores o estados de ánimo.

    El terreno de los sentidos proporciona a los diseñadores variados y nuevos elementos con los que trabajar. El “aroma a nuevo” que sentimos al abrir una caja, pues, no es casual, sino otra herramienta con la que un artículo quiere enamorarnos. Así como ese papel satinado que resulta agradable acariciar.

    ¡No es de extrañar que haya packagings que no queramos deshacer! Por su belleza y las sensaciones que transmite, especialmente atractivas a nivel visual.

    packaging sensorial de vidrio

    El packaging sensorial está muy ligado al mundo de las emociones humanas.

     

    Esta clase de packaging necesita también una cuidadosa coordinación entre la estrategia de marketing y los efectos que el producto transmite.

     

    ¿Qué debe tener una botella sensorial?

    Si quisiéramos vender una botella de vidrio como envase sensorial, debería contar con las siguentes propiedades.

    Minimalismo. Ha de proporcionar la información justa para que un sentido determinado la pueda encauzar. Todo lo que sea recurrir al exceso provocará problemas de atención al consumidor.

    Claridad. Debe entenderse fácilmente. Hay que tener claro a qué emociones se va a apelar desde el primer momento. Y huir de todo lo que pueda crear confusión.

    Público determinado. Nunca se debe olvidar a quién nos dirigimos. Los gustos del consumidor guían el diseño de un envase y no al contrario, por maravillosa que sea una idea. También hay que trabajar acorde a la imagen de marca.

    ¿El vidrio es un buen aliado del packaging sensorial?

    En realidad,  constituye el material perfecto para proporcionar una experiencia total y placentera a los sentidos.

    Es estético. Su transparencia sugiere pureza y perfección. Sus posibilidades a nivel de imagen son infinitas. Acompaña al contenido, lo realza y expresa sus propiedades.

    Respeta los aromas de su contenido, comunicándolos al olfato con toda honestidad.

    Una botella de vidrio no altera el sabor de una bebida. Permite apreciarlo  con todas sus virtudes intactas.

    Existen numerosas técnicas para tallar el vidrio, jugar con su forma, realizar esmerilados o craquelados que los dedos pueden recorrer y gozar.

    Y en el momento de brindar… el “chin” de las copas de vidrio es inigualable y exactamente lo que el público espera.

     

     

     

  • La sencillez, clave de una botella muy adaptable

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    Los proyectos presentados al Concurso de Diseño de Verallia, a examen.

    El protagonista de nuestro repaso semanal de lo que ha dado de sí el Concurso de Vidrio y Creación de Verallia, en su edición 2018-2019, es Sline Spirit Drink. Su autor, Unai Navarro, estudiante de ESDIR (Escuela Superior de Diseño de La Rioja), buscaba crear un concepto de botella de inspiración minimalista y sutil diseño orgánico. Su rasgo distintivo es el cuidado por los detalles y la calidad visual de la propuesta.

    Botella para espirituosos y licores

    El modelo de envase Sline, que el estudiante Unai Navarro presentó al último Concurso de Diseño de Verallia

     

    Esta botella para espirituosos juega con la pureza de sus líneas curvas. Esto proporciona al conjunto una estructura atractiva y ergonómica que persigue aportar una experiencia única al consumidor. Los reflejos que muestra el vidrio de Sline en su contenido evocan una sensualidad agradable para los sentidos. La forma de la botella representa el streamline, con un juego de líneas que hace referencia a la aerodinámica de los coches.

     

    Una botella para espirituosos que apuesta por la sencillez

    Sline se adscribe a una estética contemporánea para conquistar a su público objetivo. El concepto se enfoca en el consumidor más joven y activo. El que se conoce como millennial o perteneciente a la Generación Y (1981-1995). Un target que valora inmensamente el aspecto visual de los productos y que consume bebidas espirituosas en sus planes de ocio.

    Su estética sutil, sin ornamentos gratuitos, permite que se adapte a cualquier entorno.

    Botella para espirituosos de diseño

    La botella para espirituosos Sline apuesta por una estética contemporánea y muy depurada en su diseño.

     

    La propuesta responde al tema del certamen de diseño convocado por Verallia este año: licores y espirituosos. Para ayudar a insporarse a los jóvenes participantes de toda España, la firma invitó a los alumnos a visitar alguna de sus instalaciones. De esta manera,  les fue posible conocer el proceso de elaboración de envases de vidrio. Así como familiarizarse con los conceptos de sostenibilidad,  reciclabilidad, transparencia,  estética,  practicidad y transportabilidad inherentes a este material. Factores todos ellos que debían estar presentes en los proyectos presentados a concurso.

    En el siguiente vídeo puede verse el trabajo seguido por el futuro diseñador y sus resultados.

     

  • Una ginebra de diseño, ganadora de los Premios Dieline 2019

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    La revista The Dieline concede su máximo galardón a Lind & Lime Gin.

    Los premios Dieline o Dieline Awards , que concede la revista The Dieline a los mejores packaging de alimentos y bebidas del mundo, alcanza su novena edición. La prestigiosa publicación dedicada al diseño distingue cada año a los mejores envases, rebranding y estudios. Por supuesto,  las botellas de vidrio ocupan siempre un lugar destacado en las diferentes categorías. Este año, una en particular se ha alzado con el Best Of Show. Lind & Lime Gin, una ginebra de diseño que ha merecido la apreciación de un jurado compuesto por gurús del sector, como Debbie Millman, Pum Lefebure o Ken Lo.

     

    premios Dieline ganador

    La ginebra Lind & Lime se ha alzado con la máxima distinción de los premios que la revista The Dieline ha concedido en 2019.

    La botella favorita en los Premios Dieline

    Los jueces se las han tenido que ver con miles de propuestas presentadas por agencias del globo. Finalmente,  ha sido la firma escocesa Contagious la que se ha llevado el gato al agua con Lind & Lime. Un trabajo realizado para la destilería Port of Leith, inspirado en los edificios industriales de las costas de Leith. Su elegante silueta y brillante presencia hacen destacar este envase en cualquier local o comercio.

    El etiquetado que remata la parte súper de la botella rinde homenaje a James Lind quien, durante el siglo XVIII, descubrió que los frutos cítricos previenen la enfermedad de escorbuto.

     

    premios Dieline bebidas

    La agencia Contagious, ubicada en Escocia, es la creadora de esta espectacular botella de gin.

    El diseño del ganador de los premios Dieline ofrece una gran variedad de detalles. No hay nada típico en su propuesta, buscando diferenciarse de otros envases del mercado y, al mismo tiempo, acomodándose perfectamente a la imagen, filosofía e historia de la marca de gin.

    La agencia trabajó en la identidad visual de Port of Leith cuando la destilería debutó con el lanzamiento de un jerez. Así,  los creativos reinterpretaron el material empleado en este primer producto,  modernizándolo. Se puso especial hincapié en acentuar la elegancia del cuello de la botella.

     

    premios Dieline de packaging

    Un packaging diferencial es la clave para destacar de la competencia, especialmente si cuenta con todas las ventajas del vidrio.

     

    Los premios Dieline también han distinguido al Estudio del Año: Jones Knowles Ritchie. Sus ideas para Budweiser y sus perfumes con bufandas de seda están entre las ideas que han reforzado el carácter icónico de los productos con los que trabaja.

  • Los contrastes como marca de diseño de una ginebra

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    Una botella de gin de inspiración acuática, en el concurso de Verallia.

    El Concurso de Vidrio y Creación que patrocina Verallia continúa trayendo sorpresas, que nosotros os revelamos cada semana. En esta ocasión, hablamos del proyecto Siam. Así se titula la propuesta de Pablo Martín Herráez, María Rojo Cisneros y Marco Sánchez Nebreda, que cursan sus estudios de Diseño en la Escuela de Ingenierías Industriales de la Universidad de Valladolid (UVa). Una botella para ginebra, esbelta, que se inspira en el pez luchador de Siam

     

    botella para ginebra certamen de diseño

    Esta botella para ginebra, Siam, fue creada por tres estudiantes de UVa para participar en el último Concurso de Vidrio y Creación de Verallia.

     

    Elegancia, unicidad, carácter y finura constituyen los conceptos básicos del modelo. El pez que le da  nombre es tan delicado de aspecto como agresivo. Lo que proporciona una dualidad que quiere mostrarse en esta botella de vidrio.

     

    Botella para ginebra o pecera de diseño

    En el frontal se reproduce la imagen de dos de estos hermosos peces peleando por su territorio. La transparencia del envase y su esbeltez también revelan su inspiración en botellas de agua y espumosos tradicionales. Liviana y ergonómica, ofrece un contraste entre su apariencia delicada y el poder de su contenido: una ginebra aromática y sabrosa.

    Igualmente, dicho contraste también se muestra en al misma forma del recipiente, con una parte superior alargada y una sólida base que aporta peso y fortaleza al modelo.

    El cuello ha sido concebido para que Siam permita que la bebida que guarda se exprese, dando idea de sus propiedades cuando el consumidor destapa esta botella para ginebra. Especialmente a través de su aroma, que el envase ha de respetar y comunicar al olfato del público.

    botella para gin de diseño

    La propuesta de botella de vidrio para licores y espirituosos es un ejemplo de lo que ha dado de sí el certamen de Diseño de Verallia este año 2019.

    Los alumnos debían aprovechar las cualidades del vidrio en su diseño. Es decir, su sostenibilidad, belleza, transparencia, transportabilidad y reciclabilidad, entre otras. Precisamente, para conocerlas de primera mano, los concursantes visitaron una de las fábricas que Verallia posee en el territorio nacional, de forma que los estudiantes pudiesen ver cómo se elaboran exclusivas botellas de vidrio para su comercialización.

    En el vídeo que os presentamos a continuación podréis ver la manera en que estos tres futuros diseñadores trasladaron sus ideas al vidrio y cuál fue el resultado final.

     

     

  • Las botellas de vino inteligentes ya están aquí

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    Etiquetas para vino que convierten las botellas en lo último en tecnología.

    ¿Has visto alguna vez botellas inteligentes en un comercio? A primera vista no se distinguen fácilmente hasta que uno se fija en la etiqueta. Ahí está el quid de la cuestión, ya que es este elemento el que lleva la innovación tecnológica al mundo del packaging en vidrio. El último en incorporar este adelanto ha sido Ramon Roqueta. La bodega ha colaborado en el proceso de desarrollo de la nueva hornada de etiquetas inteligentes y el resultado se ha presentado en la edición 2019 de Mobile World Congress, en sus botellas de Ramon Roqueta Chardonnay. Os contamos en qué consiste el invento.

     

    botellas inteligentes de vino

    Etiquetas inteligentes en envases de vino, una innovación que pronto podría ser tendencia.

     

    Botellas inteligentes, lo último en vino

    La creación de esta novedad procede de Eurecat (Centre Tecnològic de Catalunya). Su propuesta es una etiqueta inteligente basada en electrónica impresa. Entre otras particularidades, posee unos sensores de temperatura y de calidad que hacen posible monitoriar el contenido sin abrir el recipiente. Y no precisa batería.

    Una tecnología conocida como Near Field Communication se encarga de enviar los datos recogidos en una app móvil, llamada Interacciona. De esta manera, se proporciona información precisa y fiable del vino desde que abandona las instalaciones de la bodega hasta que llega a las manos del consumidor.

    Las etiquetas inteligentes empezaron a producirse en 2016, como parte del proyecto Interacciona. Es una iniciativa del programa público Retos de Colaboración del Ministerio de Ciencia, Innovación y Universidades. Actualmente sólo se fabrican a nivel industrail, por la firma Germark. La citada Fundación Eurcat se ocupa de su desarrollo.

     

    botellas inteligentes y etiquetas

    La industria del vino busca garantizar la calidad a través de las tecnologías digitales en el packaging.

     

    La revolución del packaging y el mundo virtual

    Para adquirir el vino de Ramón Roqueta en botellas inteligentes, hemos de esperar a que se comercialicen en hipermercado Esclat de Sant Cugat del Vallès (Barcelona), por ahora. Sin embargo, no es el primer caso de envase smart que existe.

    Conocíamos el caso de Kuvée, una botella de Wine To You con packaging dotado de wifi capaz de comprar el producto, enviar una valoración, comprobar el volumen de contenido o su temperatura, además de facilitar información sobre maridajes, entre otros datos. Por otro lado, Bodegas Barbadillo llevó a cabo un interesante experimento hace unos años, al incorporar un chip a los collarines de los envases de Barbadillo Versos 1891. El ingenio brindaba la posibilidad de certificar la autenticidad del producto y asegurarse de si se había descorchado anteriormente. Después, la firma utilizó esta tecnología en una acción promocional online.

    Está claro que el mundo virtual es un terreno poco explorado para que los vinos se modernicen, no sólo en cuestión de imagen. Sino, también, a la hora de garantizar su calidad. Algo que sólo se puede conseguir a través del diseño de packaging.

     

  • Ron de diseño para piratas del siglo XXI

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    Creando la botella de ron más original en el Concurso de Diseño de Verallia.

     

    En el Certamen de Vidrio y Creación para jóvenes diseñadores auspiciado por la firma Verallia ya hemos visto de todo. Este año, el concurso invitó a los estudiantes españoles de Diseño a crear una botella de vidrio diferencial para licores y espirituosos. Los participantes han presentado proyectos de envases que parecían edificios, basados en fenómenos naturales o en complejos conceptos, entre otras propuestas. Hoy queremos presentaros un modelo muy particular. Se trata de Seiren, el envase de ron que firman Uriel Sánchez del Campo y Francisco Manuel Molina Caballero, estudiantes de ESADA (Escuela Superior de Arte y Diseño de Andalucía). Atención, que estos chicos organizaron incluso una encuesta en las redes sociales para darle forma a su idea. ¡Sigue leyendo para conocer más!

     

    envase de ron Verallia

    La botella que Uriel Sánchez del Campo y Francisco Manuel Molina Caballero, estudiantes de ESADA, presentaron al concurso anual de Verallia.

     

    Envase de ron hecho con ayuda de Instagram

     

    Efectivamente, Uriel y Francisco Manuel hicieron equipo, intercambiaron ideas y se decantaron por crear un recipiente para ron. Y buscaron la asistencia de los usuarios de Instagram para resolver una duda en su estudio de campo. Cuando el público piensa en esta bebida, ¿la asocia con Cuba, su país de origen, o con el mundo de los piratas, sus ávidos consumidores según la Historia? Más de 300 interacciones les dejaron claro que Jack Sparrow había dejado más huella que la cultura cubana. El cine es lo que tiene. Así que los chicos vieron clara su ruta de navegación: explorar el vínculo entre el licor y el mito marinero.

    En su fase de investigación descubrieron un envase de ron icónico. Un modelo conocido como onion bottle, que fue la base del diseño. Introdujeron modificaciones en algunas partes de la botella par modernizarla, respetando su simplicidad geométrica. En su desarrollo quisieron transmitir la sensación de embarcarse en un viaje cruzando el mar. Era el punto clave, que les llevó a buscar inspiración en las antiguas cartas de navegación del siglo XVII, la época dorada de la piratería. Sobre una cuadrícula base trazaron un croquis inicial. Repitiendo una misma forma geométrica dieron lugar a un modelo 3D.

    El resultado es un envase de ron esbelto y sólido, de base muy ancha, en vidrio transparente. En el cuello se añade cuerda de cáñamo para optimizar el agarre. Por otra parte, el diseño de la etiqueta cuenta con una tipografía de aspecto caligráfico, representando las corrientes marinas. No falta, por supuesto, la emblemática calavera.

    En este vídeo, los creadores de Seiren nos cuentan todos los pasos del proceso que les llevó a este envase de ron tan imaginativo.

     

     

  • Un whisky escocés de diseño para consumidores aventureros

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    Esta botella para licores arriesgados participó en el último certamen de Verallia.

    ¿Whisky escocés, café y naranja? Sin duda es una mezcla de riesgo. Y el envase que podría contenerla no le va a la zaga. El proyecto presentado al VI Concurso de Creación y Vidrio de Verallia que repasamos hoy se llama Raven, una botella de whisky de lo más sofisticada. Su autor es Adrián Ferrera, estudiante de Diseño en la Escuela Universitaria de Diseño, Innovación y Tecnología (ESNE). Este atrevido prototipo de envase responde al reto de Verallia para jóvenes diseñadores en esta ocasión: crear una botella original para licores y espirituosos.
    envase de whisky de diseño

    El modelo de envase de whisky Raven es la propuesta de Adrián Ferrera para la última edición del certamen de Verallia.

    Envase de whisky que desafía las convenciones

    Su creador define esta botella como sugoi, un término coloquial que en el idioma nipón significa “genial”. Ha ideado varias presentaciones para Raven en colores diferentes: negro, amarillo, morado y blanco, siempre resaltando la transparencia del material.
    De inspiración urbana, está imbuida del espíritu rabiosamente moderno de los grafittis, los deportes de aventura y la música. , al tiempo que incorpora el aspecto de una pagoda.
    envase de whisky concurso

    El futuro diseñador ha planificado una coleción de botellas de diseño en diferentes colores.

    Sin duda lo más llamativo y diferencial del envase de este estudiante es la silueta. Todo un reto el poner en el mercado una botella tan rompedora.
    Para concebir Raven, Adrián, como el resto de los participantes,  tuvo la oportunidad de conocer de cerca el trabajo de la firma patrocinadora. De esa manera pudo conocer las posibilidades creativas del vidrio, además de su carácter natural,  100% reciclable y sostenible. Ventajas todas que los competidores debían aprovechar al realizar su prototipo. Además de procurar aplicar otros valores inherentes a una perfecta botella de vidrio para licores o espirituosos, tales como la estética y la facilidad para manejar, transportar y apilar el producto final.
    Veamos a continuación el aspecto de Raven en 3D para poder apreciarlo con toda su originalidad, en el siguiente vídeo.

  • Una joya de vodka

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    Un envase basado en una gema, en el V concurso de diseño de Verallia.

    Esta botella de cuidado aspecto premium es Pure, el proyecto de diseño que presentamos hoy en nuestro repaso habitual del certamen de Vidrio y Creación, auspiciado por Verallia. Creado por María Ruiz Ortiz, Alba Sánchez Santana y María Torres García, estudiantes de la Escuela de Ingenerías Industriales (EII) de la Univesidad de Valladolid (UVA), el envase se inspira en la pureza de los minerales y también hace referencia a su gama de presentaciones, inspiradas en diferentes gemas. Desde luego, ¡sería una botella de lo más codiciada!

    proyecto de diseño concurso Verallia

    EL proyecto de diseño presentado por tres estudiantes de la Universidad de Valladolid para el V Concurso de Vidrio y Creación de Verallia.

     

     

    Un proyecto de diseño en vidrio como una piedra preciosa

    La esencia del concepto del proyecto de diseño Pure es captar el espíritu del mineral en vidrio. Metafóricamente, la botella ha de ser percibida como una joya y un regalo valioso. Veamos cómo sus tres autoras han resuelto este envase para que resulte tan llamativo como práctico.

    Su estética piramidal asegura su ergonomía, al otorgarle una gran estabilidad a la base. Y también, una perfecta adaptación a la mano del consumidor. La zona facetada en la parte interior de la botella es transparente un detalle que ofrece un valor estético añadido.

    También, han provisto esta botella con un tapón equipado con un precinto amplio, lo que garantiza que el envase no haya sido manipulado antes de su recepción.

     

    proyecto de diseño de botella

    La propuesta presentada al concurso de diseño incluye un ambicioso packaging y etiquetado original.

     

    Se han concebido diferentes variedades de packaging: diamante, rubí o zafiro. Y también unas vistosas cajas dignas de un exclusivo perfume. Lujosas presentaciones que van acorde con la clase de vodka que el envase Pure contenga. Se identifica así cada sabor con una gema distinta.

    En cuanto a su logo, se caracteriza por unos contornos que recuerdan a la composición de los cristales. Se basa en la idea de que éstos forman un solo conjunto, una retícula ascendiente y dependiente.

    Para entender mejor este proyecto de diseño os dejamos con un vídeo que recoge los conceptos de sus creadores.

     

     

     

  • Pablo Guerrero: diseño y pasión en vidrio

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    Destacamos algunas de las botellas más creativas de este estudio de diseño gráfico.

     

    Hoy hablamos de tormentas creativas, de pasión y de estrategia. Hablamos de Pablo Guerrero, estudio especializado en branding y diseño gráfico, autor de algunos de los recientes vinos premiados que hemos comentado en uno de nuestros últimos posts. Nos conquistó la imagen corporativa creada para la serie Armas de Guerra y para Alcorta. Pero aún queda mucho por descubrir bajo la firma de Pablo Guerrero Gómez, motor del estudio. Con más de 25 años de experiencia en el sector de la Publicidad y Diseño Gráfico, este creativo y su equipo visten los vinos de sus clientes con envases originales y difíciles de olvidar, como los que hemos recogido en esta selección.

    diseño gráfico Pablo Guerrero

    Por sus etiquetas originales y exquistamente trabajadas se reconoce la firma de Pablo Guerrero, estudio de diseño gráfico.

    Diseño gráfico de altura

    Dedicado a diseño gráfico, wine design, diseño de producto, packaging, diseño de identidad visual y branding, el trabajo de este equipo joven brilla en envases como el que concibió para El Aeronauta (Bodegas Palacio). Es un godello de altos vuelos. Y así se refleja en la etiqueta homenaje a la otra profesión de Fernándo Gonzalez, que es aviador además de viticultor. El vino y su imagen invitan a embarcarse en un viaje de sabor a la comarca gallega de Valdeorras, cuna de grandes blancos.

    diseño gráfico para vino

    El Aeronauta, un vino blanco de Valdeorras con un guiño a la segunda profesión de su elaborador y responsable.

     

    Para estos creativos, su trabajo “consiste en escuchar a los creadores para trasladar toda su pasión a la marca y al etiquetado. Combinar pasión y estrategia es lo que nos hace diferentes a nosotros y a nuestras marcas”.

     

    Otro ejemplo es Galgo Negro (Vitis Velado). Un prieto picudo que busca ser símbolo del paisaje, la cultura y la viticultura del sur de León. Para él, Pablo Guerrero creó una imagen con una fuerte personalidad, en la silueta de este can que llama la atención desde el lineal.

    doseño gráfico vino galgo negro

    Galgo Negro (Vitis Velado), con una arística etiqueta de diseño minimalista que representa el espíritu de su terruño leonés.

    Vinos originales y branding vivo

    Para el vino Tampesta (tormenta, en italiano) se recurrió a hermosos collages. Captan la carga de fuerza y fantasía que desatan las tormentas. La idea era insuflar nueva vida a las marcas Tampesta y Golán (DO León). A partir de ahí, se buscaba posicionarlas estratégicamente gracias a productos innovadores y actuales.
    diseño gráfico Tampesta

    Tampesta, una identidad visual llena de detalles que dio nueva vida a un vino original.

    Esto se logró con un diseño gráfico rico en detalles. Las ilustraciones incluyen elementos que reflejan el carácter de los fundadores de la bodega. Como su amor por la fotografía, el mar o la montaña.
    Con Gran Alanís (Bodegas Alanís, DO Ribeiro) se apostó por los ribeiros gallegos y el arte de principios del siglo XX. Concretamente, su imagen bebe de la conexión estética existente entre Galicia y las vanguardias europeas de la época.
    diseño gráfico para ribeiro

    Los istmos de principios del siglo pasado inspiraron el packaging del vino gallego Gran Alanís.

    Siguiendo con los vinos blancos, nos encontramos con este Bliss by Guerra (DO EL Bierzo, León). Un blanco semidulce que celebra el lado más festivo de la vida. Aquí, el diseño de la etiqueta acapara la atención con una geometría que podemos calificar como verdaderamente efervescente.

     

    diseño gráfico y branding

    El semidulce Bliss By Guerra encontró nuevos públicos a través de un rebranding en el que el diseño se apoyaba en un precioso motivo textil.

     

    La idea detrás de este diseño sofisticado era buscar un gancho visual para un público moderno y urbanita. La propuesta recuerda un motivo textil, como un encaje sexy, que evoca una experiencia sensual y sensorial. Bliss era un vino a la caza de nuevos públicos y espacios de consumo y ¿qué mejor que un diseño de packaging tan atrevido como vistoso?

    La filosofía del estudio de Pablo Guerrero tiene como base dotar a las marcas de ideas vivas y sugerentes. Sólo así, piensan, se abre paso un producto en cualquier parte del mundo.

  • Una botella-copa para disfrutar de gin tonic

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    Gin tonic a bordo de un envase monodosis, en el concurso de diseño de Verallia.

    Hoy os presentamos una de las propuestas más insólitas presentadas a la V edición del Concurso de Vidrio y Creación patrocinado por Verallia. En su búsqueda de nuevas ideas para diseños de envases innvadores y sostenibles, el evento ha sido escenario este año de originales conceptos para licores y espirituosos. Como esta botella-copa monodosis, titulada Pura Vida. La autora de este proyecto, Katharina Hecht, estudia Diseño en ESADA (Escuela Superior de Arte y Diseño de Andalucía). En vez de limitarse a crear una botella de ginebra, ha querido combinar una botella y una copa, con el gin tonic ya mezclado en su interior. Éste es el resultado.

     

    botella de gin tonic

    El proyecto de Katharina Hecht para el concurso de diseño auspiciado por Verallia, una copa-botella monodosis de gin tonic.

     

    ¿Es una copa? ¿Una botella? No, es… ¡gin tonic de diseño!

    El recipiente se ha concebido como una copa de cuello corto y con tapón. En su interior, la bebida ya está preparada y lista para disfrutar en cualquier sitio. Así se presenta el proyecto Pura Vida, que quiere proporcionar una experiencia única e individual.

    El diseño del envase para gin tonic debe representar la evolución de la bebida. Incluyendo una parte tradicional, natural y simple, así como un toque de elegancia e innovación. Su creadora ha tenido en cuenta que el momento de disfrute del gin tonic es de placer y relax. A ello quiere añadir el concepto de lujo, a través de un envase exclusivo y sorprendente.

     

     

    botella original de gin

    Elegancia, lujo, placer y sorpresa son los conceptos que han dado origen a este envase de diseño para amantes del gin tonic.

    La base amplia otorga una gran estabilidad a la botella copa, con un pie hueco. Sus medidas persiguen adaptarse perfectamente a la mano del consumidor, con un cuerpo esférico y un borde redondeado que se acomoda a los labios.

    El tapón sella el vaso herméticamente gracias a la silicona que conecta con el plástico que cubre la parte abierta de la botella-copa. El tapón le da un valor añadido al conjunto, ya que es de doble uso. Esto se ha pensado para ayudar a reducir la producción de desechos y hace que el envase sea más sostenible.

    ¡Más detalles sobre Pura Vida y su origen, en el siguiente vídeo!

  • Design Bridge, ideas diferentes para envases icónicos

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    Las claves del éxito de una agencia de diseño internacional.

    Ideas originales y storytelling para marcas para conectar y emocionar. Puede ser una obviedad, pero en la agencia Design Brige, conocida internacionalmente, asegura que es su fórmula. Con oficinas en Londres, Ámsterdam, Singapur y Shanghái, maneja una cartera de prestigiosos clientes que se nutre de su imaginación. Recientemente destacamos su trabajo en nuestro post sobre novedades en vidrio. Hoy os lo damos a conocer con más profundidad.

    Pequeña gran ginebra de diseño

    La firma Tanqueray recurrió a Design Bridge para dar un cuerpo de vidrio a Ten, el número diez de su gama Tiny Ten. Una ginebra artesanal y muy exclusiva en cuya receta se emplea la fruta completa, no sólo la piel.

     

    Design botella

    Design Bridge refrescó la identidad visual de la ginebra Ten, de Tanqueray, con una botella brillante.

     

    El envase previo resultaba demasiado oscuro y pesado para captar el espíritu de Ten, brillante y juguetón. Se buscó que el contenido brillara con luz propia en una botella que hace referencia al año 1930, una época dorada de indulgencia y posibilidades.

    La botella está hecha para relucir y reflejar la luz, así como las muchas facetas de Ten. La imagen de un exprimidor de limones homenajea el arte de los baristas y proclama el sabor cítrico del contenido. El tapón también tiene una textura especial para proporcionar una experiencia táctil que complementa la estética del conjunto. Porque el diablo, dicen, está en los detalles.

     

    Un ron australiano reimaginado

    Bundaberg Rum recibe su nombre de su lugar de origen, en Queensland, Australia. Es uno de los espirituosos más apreciados por los australianos. Tras varios años experimentando con diferentes identidades visuales, la marca vio el momento de restaurar el orgullo original de esta bebida.

     

    Design rum

    El packaging de Bundaberg Rum (Australia), un ron con historia y artesanía, fue reinterpretado por los creativos de la agencia.

     

    La destilería comenzó su andadura en 1888. Su carácter artesanal no se ha perdido a lo largo de las décadas. Por ello, los creativos quisieron viajar a la cuna de este ron y ver en directo su proceso de elaboración. Quedaron impresionados por el color rojo volcánico del terreno y la extraña belleza industrial del paisaje. Detalles que acabaron representados en la botella final.

    Sin embargo, el oso polar es el elemento principal del rediseño. ¿Qué pinta semejante aniamal en Australia? Bueno, no hay nada como el ron para combatir los escalofríos. Los diseños anteriores habían restado importancia al oso Bundy, así que los diseñadores decidieron devolverle a su lugar. Autenticidad, artesanía y crudeza en la estética aportan el resto.

     

    La cerveza Guinness se reinventa

    ¿Quién no reconoce el famoso instrumento que identifica la marca Guinness? El arpa es una imagen poderosa y distintiva, pero incluso un símbolo tan icónico pierde fuerza y carácter con el paso de los siglos. El reto para Design Bridge consistió, en esta ocasión, en ayudar a que recobrase profundidad y significado.

     

    Design Guinness

    La famosa arpa de Guinness también ha recibido un lavado de cara por parte de Design Bridge.

     

    Una vez más, los diseñadores buscaron un diseño genuino nacido de la experiencia en carne propia. Pasaron un tiempo viendo trabajar a fabricantes artesanos de arpas para capturar el espíritu de estos instrumentos. Al mismo tiempo,  recurrieron al ilustrador Gerry Barney para que insuflase vida a sus ideas. Precisamente,  este artista ya había dibujado una nueva versión del arpa en los años 60 del siglo pasado.

    Detalles como su tipografía hecha a mano para la marca, inspirada en los primeros carteles publicitarios de Guinness de los años 20, buscan ser reflejo del arte que requiere la elaboración de las icónicas cervezas que han llevado la casa a la popularidad.